Jeden Samstag (parallel zum großen Wochenmarkt direkt vor der Kirche) um halb zwölf 15 Minuten Orgelmusik auf der romantischen Walcker-Orgel der Böhm-Kirche St. Engelbert in Riehl.

Jeden Samstag (parallel zum großen Wochenmarkt direkt vor der Kirche) um halb zwölf 15 Minuten Orgelmusik auf der romantischen Walcker-Orgel der Böhm-Kirche St. Engelbert in Riehl.

Die drei Konzerte bieten eine ganz neue Perspektive für die Wahrnehmung des romanischen Kirchenraums.

Kraft und Freude schöpfen durch kontemplative Stille und expressive Stimm-Klangfülle

Im Wechsel von kontemplativer Stille und expressiver Klangfülle bietet der Abend den Besuchern zu einen die Möglichkeit, bei der Meditation von der Hektik des Alltags abzuschalten, nach innen zu horchen und neue Kraft zu schöpfen. Andererseits kann über das gemeinsame tönen und singen einfacher Pattern und Melodien bei der Stimm-Improvisation die Freude an der eigenen Stimme, ihre Klangvielfalt und Vitalität geweckt und entfaltet werden. Die verbindende Kraft des gemeinsamen Tönens und Singens kann so als Quell der Freude und der Inspiration erlebet werden. Begleitet und unterstützt werden die Besucher auf dieser Reise zwischen kontemplativer Stille und expressiver Klangfülle von Hinnerick Bröskamp und den Gastmusikern.

Jeden Samstag (parallel zum großen Wochenmarkt direkt vor der Kirche) um halb zwölf 15 Minuten Orgelmusik auf der romantischen Walcker-Orgel der Böhm-Kirche St. Engelbert in Riehl.

Schottisch, Irisch, Englisch – mit Harfe und Violine

Ein Abend mit Paula Kibildis an der Violine und Vincent Kibildis mit seiner Harfe auf dem Weg zwischen den musikalischen Welten, auf der Suche nach Wurzeln und Blättern der "U-Musik".Die ausgewählten Werke reichen von populärer Musik des 17. Jahrhunderts, wie Playford und O'Carolan Tunes sowie anonyme "Hits" wie Through the wood laddie oder The last time I came o’er the Moor, bis zu eigenen folk-tune Bearbeitungen und Improvisationen.

Wir spielen zwar "ausgesuchte Klänge", die aber wirklich für alle, und über den kleinen Graben zwischen "Unterhaltung" und "Klassik" kommen wir mit einem Tanzschritt. Um unsere Musik sind keine Schnüre gezogen, die das Revier begrenzen, und das "Original" ist für uns Aufforderung zur Variation. Wir covern und arrangieren nach Laune und Gelegenheit. Wir spielen auch keine "Werke", sondern Weisen, "tunes", und damit folgen wir dem musikalischen Alltag des 16. und 17. Jahrhunderts. Da konnten Gassenhauer in Schlösser wandern und aus Trauergesängen Trinklieder werden. Die Melodien jener Zeit passten sich überall an, sie wurden von Reichen wie Armen gehört, und so spielen wir sie auch: draußen und drinnen, für Abenteurer und Träumer, Sammler und Jäger. Diese Musik zum Tanzen, Trinken, Lieben stellt keine Bedingungen. Unsere Hörer müssen weder auf Fugeneinsätze achten noch sechs Stunden auf das Finale warten – ohne Umweg gelangen sie mit uns in eine andere Welt.

Anlässlich des Jubiläums 150 JAHRE ST. MARIEN KALK findet mit dieser Veranstaltung eine aufwändige Außen- und Innenillumination der Kirche zu wirkungsvollen Orgel- und Chorwerken statt.

Im Anschluss an das rund einstündige Konzert: Offene Kirche mit Licht- & Klanginstallation (bis Mitternacht)

Jeden Samstag (parallel zum großen Wochenmarkt direkt vor der Kirche) um halb zwölf 15 Minuten Orgelmusik auf der romantischen Walcker-Orgel der Böhm-Kirche St. Engelbert in Riehl.

Ab 14.00 Uhr findet ein Offener Scholatag im Kloster der Benediktinerinnen in Köln Raderberg statt. Neben Sing- und Probeneinheiten (Leitung: Meik Impekoven) wird die Priorin des Klosters, Sr. Dr. Emmanuela Kohlhaas Impulse zur Spiritualität des Gregorianischen Chorals geben.
Die Ergebnisse des Scholatags fließen in die Eucharistiefeier am Abend ein. Ende gegen 19.00 Uhr.
Die Teilnahme ist kostenfrei, Anmeldung ist erbeten bis zum 3. September (Kontaktdaten siehe unten).

Als Schüler von Gaston Litaize und Michel Chapuis, Gewinner mehrerer Wettbewerbe und mit einer umfangreichen pädagogischen und künstlerischen Karriere kann Eric Lebrun zu den profiliertesten Vertretern seiner Zunft in Frankreich gezählt werden. Auch als Komponist ist er mit mittlerweile mehr als 50 Werken hervorgetreten.

Anlässlich des Jubiläums 150 JAHRE ST. MARIEN KALK findet diese Worship-Night mit stimmungsvoller Illumination der Kirche zu bewegenden Lobpreisliedern statt.

Im Anschluss an die rund einstündige Veranstaltung: Offene Kirche mit Licht- & Klanginstallation (bis Mitternacht)

Die Sonate von Thomas Meyer-Fiebig ist eigens auf die Orgelsituation in St. Gereon zugeschnitten und wird dort bei der Matinee uraufgeführt

Der Jazz- und Pop-Chor Riehl Voices singt eine klangvolle Auswahl seiner Lieblingslieder, und improvisiert und musiziert auch einmal spontan zum Klangraum. Das Konzert wird flankiert mit auserlesenen Gastbeiträgen der Band Backyard Safari sowie von einigen anderen befreundeten GastmusikerInnen. Am Piano sitzt Eva Mayerhofer. Die musikalische Leitung hat Alexandra Naumann.

Martin Luther im Reformationsjahr 2017 - eine Betrachtung geistlicher Musik des 19. Jahrhunderts auf Luther-Texte bzw. basierend auf seiner Bibel-Übersetzung. Musik aus Kirche, Kapelle und Konzertsaal.

Acht verschiedene Chöre aus drei Stadtteilen gestalten ein abwechsklungsreiches Konzert

Jeden Samstag (parallel zum großen Wochenmarkt direkt vor der Kirche) um halb zwölf 15 Minuten Orgelmusik auf der romantischen Walcker-Orgel der Böhm-Kirche St. Engelbert in Riehl.

Bei der von Hinnerick Bröskamp im Klangraum-Kunigunde kuratierten Reihe Klangreisen begeben sich Musiker aus verschiedenen Musikkulturen und Stilrichtungen gemeinsam auf eine musikalische Reise im Spannungsfeld zwischen kontemplativer Stille und expressiver Klangfülle. Im Mittelpunkt der Konzerte steht improvisierte, intuitive Musik des Augenblicks, geprägt von innerer Präsenz, unmittelbarem Ausdrucks und inspirierendem Zusammenspiel.Liebhaber verschiedener musikalischer Stilrichtungen, von traditioneller Ethnomusik, Weltmusik, Fusion, Jazz oder auch klassischer Moderne erleben bei den Klangreisen ungewöhnliche Klangmomente und -welten. Ausgangspunkt einer jeden Reise ist, dass die Musiker in dieser Formation zum ersten Mal zusammenspielen.